BBC

نوشته شده در موضوع خرید اینترنتی در ۰۸ اسفند ۱۳۹۴

Perspective drawings make objects seem some-more realistic, as they seem to incline as they get serve away. If a decrease lines are extended they will accommodate during points that are called vanishing points.

Making a viewpoint drawing

To make a viewpoint drawing:

  1. Draw a brazen face or dilemma of a object
  2. Mark a declining point
  3. Draw discipline from any dilemma of a figure to a declining point
  4. Draw a verticals and horizontals between a beam lines
  5. Use a discipline to pull a rest of a shape

Perspective sketch can use mixed declining points.

One-point perspective

One-point perspective uses one declining point, and is used to pull room interiors.

Two-point perspective

Two-point perspective uses dual declining points, connected by a plane line. Two-point viewpoint is useful when building ideas in 3D.

Perspective sketch can be finished regulating sketch apparatus or freehand.

Article source: http://www.bbc.co.uk/schools/gcsebitesize/design/graphics/drawingformalrev2.shtml

نقاشی پرسپکتیو منظره

نوشته شده در موضوع خرید اینترنتی در ۰۸ اسفند ۱۳۹۴
نقاشی پرسپکتیو منظره

آموزش رسم و طراحی پرسپکتیو

عنوان اصلی : Creative Perspective Techniques for Artists in Photoshop با مشاهده این کورس آموزشی بر اصول نقاشی پرسپکتیو آشنا شده و سپس تکنیک های انجام …
ادامه مطلب

Article source: http://ioipum.hapin.ir/

آموزش سیاه قلم

نوشته شده در موضوع خرید اینترنتی در ۰۸ اسفند ۱۳۹۴

آموزش سياه قلم


در مورد سیاه قلم:

جف واتس يكي از مربيان برجسته طراحي سر , بدن و اشكال آناتومي است كه هر هنرمند بايد به آنها مسلط باشد تا به صورت يك نقاش چيره دست شود.
او داراي يك سبك مشهور آموزشي است كه يادگيري روابط پيچيده را آسان نموده و نشان مي دهد كه چگونه مهارت هاي طراحي شكل مي گيرد و به طور مستقيم بصورت مهارت هاي نقاشي در مي آيد. بر خلاف برخي كه پيشنهاد مي كنند كه شما بايد طراحي را ياد بگيريد.قبل از اينكه نقاشي را ياد بگيريد جف واتس اصرار مي كند كه مي توان آن ها را با هم ياد گرفت و روي هم تاثير مي گذارند اگر با هم ياد گرفته شوند.
نگرش وي در مورد كسب موارد ضروري يك طراحي سريع, نگريستن , تجزيه و تحليل  و اجرا مي باشد.
در اين ويدئو جف واتس روابط حاكم بر سر انسان را در حالتهاي مختلف ياد مي دهد كه شما مي توانيد  در موقع طراحي از مدل و يا عكس ها به آن ها مراجعه نماييد . او قبل از شروع طراحي از مدل , مجوعه اي از تمرينات ۴-۵ دقيقه اي را در ارتباط با سر انسان به شما نشان مي دهد و سپس شروع به طراحي اصلي خود از روي مدل مي نمايد
اين تمريني است كه او در كلاس هاي خود براي دانشجويان طراحي ارائه مي كند و اين كار هر هفته تكرار مي شود

   روش آموزش
آلف ) آموزش طراحی
آشنائی با الفبای طراحی : خط ، سطح و حجم ، با هدف شناخت تناسبات
پرداختن به نور و سایه ، بافت و جنسیت ، با هدف شناخت فرم سپس کسب مهارت در طراحی با ذغال و آب مرکب
ب ) آموزش نقاشی
شروع کار با رنگ سیاه و سفید ، به تدریج استفاده از مکملهای دوقلو و مباحث تئوری و عملی مرتبط بارنگ
شناخت ابزارهای مختلف نقاشی و کاربرد آنها ،  با هدف شناخت ابزار افزایش مهارت وشناخت تکنیک( زبان و دستخط شخصی) با تمرینهای فراوان و هدفمند
تمرین : از مدل زنده و طبیعت
باز آفرینی و تقلید از آثار اساتید نقاشی ، با هدف شناخت تکنیک و کسب مهارت بیشتر
شناخت مبانی و ترکیب بندی
آفرینش آثار جدید و شخصی با الهام از طبیعت و بهره گیری از توانائیهای تکنیکی ( زبان و دستخط شخصی) که کسب نموده.
 
 

 

Article source: http://sedaghatedu.com/pages/view/pageid/61/lang/fa

محمد سیاه‌قلم

نوشته شده در موضوع خرید اینترنتی در ۰۸ اسفند ۱۳۹۴

محمد سیاه‌قلم

زادروز
قرن نهم قمری
تبریز
محل زندگی
تبریز و هرات
پیشه
نگارگر
سبک
نگارگری ایرانی
دوره
تیموری
مکتب
مکتب هرات، عجایب نگاری

محمد سیاه‎قلم یا محمد بن محمودشاه خیام، یا غیاث‌الدین محمد نقاش تبریزی، نگارگر قرن پانزده میلادی یا نه قمری ایران است.[۱][۲]

زندگی و سبک[ویرایش]

این هنرمند یکی از بحث برانگیزترین نقاشان ایرانی است. نام‌اش با عنوان سیاه‌قلم در منابع تاریخی ذکر نشده‌است. به واقع سیاه‌قلم برای او نامی‌ست مستعار، که به معنی نوعی نقاشی‌ست که در آن از رنگ‌های سیاه و سفید استفاده می‌شود. در سرای توپقاپی استانبول، سه مرقع حاوی نقاشی‌های با امضای محمد سیاه‌قلم موجود است، که امضای مربوطه احتمالن بعدها به آن اضافه‌شده. نگاره‌های وی شبیه سبک‌های معمول نگارگری ایرانی نبوده، شیوهٔ عجایب‌نگاری یا گروتسک منحصر به فردی داشته، و تصویرگر شیاطین و دیوها و سیاهان و بردگان و عشایر و دراویش است. در آثارش، هیچ چشم‌اندازی در پشت نگاره تصویرنشده و شخصیت‌هایی که با رنگ‌های تیره رنگ‌آمیزی شده، عمومن مشغول حرکات نمایشی یا آیینی هستند. برخی از محققین، ریشهٔ تصاویر امضا شده با نام سیاه‌قلم را از آسیای مرکزی قرن پانزدهم و متاثر از نقاشی چینی و اویغوری می‌دانند. اما رابینسون معتقد است که سیاه‌قلم، همان درویش محمد[۳] نقاش است،[۲] که با دلایل زیرین بعید به نظر می‌رسد.

غیاث‌الدین نقاش یا محمد سیاه‌قلم[ویرایش]

هنرپژوهانی مثل آرتور پوپ و بازیل گری، بر این اعتقادند که غیاث‌الدین نقاش، نگارگر دربار تیموری بود که در سال ۸۲۲ قمری به عنوان سفیر بایسنقرمیرزا، به همراه یک هیئت سیاسی و تجاری رهسپار چین شد، و دیده‌های خویش را به قلم و تصویر درآورد. سفرنامهٔ قلمی وی در چند منبع تاریخی از جمله زبده‌التواریخ حافظ ابرو نقل شده‌است. اما با پژوهش یعقوب آژند در مقابله و قیاس بندهای سفرنامهٔ مذکور که در زبده‌التواریخ حافظ ابرو آمده، با برخی نگاره‌های سیاه‌قلم، این اندیشه قوت می‌گیرد که محمد سیاه‌قلم همان غیاث‌الدین نقاش دربار تیموری است، و سفرنامهٔ مصور وی، همان تصاویر مرقعات موزهٔ سرای توپقاپی استانبول است که با امضای محمد سیاه‌قلم می‌شناسیم. با این اوصاف می‌توان گفت سیاه‌قلم یا غیاث‌الدین، یکی از شاگردان عبدالحی نقاش تبریزی بود که اواخر دههٔ ۸۱۰ قمری به همراه چند تن دیگر از هنرمندان وارد دربار هرات شده، در ۸۲۲ قمری همراه هیئتی چند صد نفره از تاجران و غلامان و دبیران عازم سفر چین شد. غیاث الدین مامور شد «که از آن روزی که از دارالسلطنهٔ هرات بیرون رود تا به روزی که بازآید در هر شهر و ولایت آن چه بیند از چگونگی راه و صنعت ولایت و عمارت و قواعد شهرها و عظمت پادشاهان و طریقهٔ ضبط و سیاست ایشان و عجایب آن بلاد و دیار و اطوار ملوک نامدار روز به روز به طریق روزنامه ثبت نماید». سفرنامهٔ قلمی سیاه‌قلم که حاصل این سفر بود بجز نقل در زبده‌التواریخ حافظ ابرو، در مطلع سعدین عبدالرزاق سمرقندی نیز نقل شده‌است. گزارش مصورش از این سفر نیز، که احتمالن به صورت مرقعی نزد شاهان تیموری و سپس امیران آق قویونلو در تبریز، و پس از آن در کتابخانهٔ سلطنتی صفوی در تبریز محفوظ بوده، در سال ۹۲۰ قمری و پیرو نبرد چالدران و به غنیمت بردن موجودی کتابخانهٔ تبریز توسط سلطان سلیم اول، سلطان عثمانی به ترکیهٔ امروزی منتقل شده‌است. از وی بجز نگاره‌های با امضای سیاه‌قلم، نقاشی‌های دیگری در همان شیوه و با امضای محمدبن محمودشاه خیام در مرقعات استانبول و دی‌یتس برلین موجود است.[۱][۴][۵][۶]

نگارخانه[ویرایش]

پیوند به بیرون[ویرایش]

نگارهٔ نبرد شیر و گاو: غیاث‌الدین می‌نویسد که هیئت اعزامی (به چین) در ۱۲ شعبان زمانی که در بیابان راه می‌پیمود، به موضعی رسیدند که آنجا شیران بیابانی بسیار بودند و گاو قطاس. «آنجا گاوان قطاس بسیار بودند و بزرگ می‌شوند. مردم آنجا تقریر کردند که یک بار یکی از آن گاوان بر سواری حمله کرد و سوار را از پشت زین ربود و بر سر شاخ کرد و آن شخص بمرد و مدتی همچنان بر سر شاخ او بود تا روغنش بر چشم گاو فرود آمد و کور شد. باشد سخنی غریب اگر راست بود» (حافظ ابرو). همچنین یکی از هدایای بایسنقر میرزا به خاقان چین یک زنجیر شیر بود و این شیر را شیربانی خاص نگهداری می‌کرد. (عبدالرزاق)[۱]

• تعدادی از نگاره‌های سیاه‌قلم محفوظ در سرای توپقاپی استانبول.

نگاره‌هایی دیگر از سیاه‌قلم.

سیاه‌قلم در دانش‌نامهٔ ایرانیکا.

معمای لاینحل استاد محمد سیاه قلم، مهدی حسینی، گلستان هنر، بهار ۱۳۸۴، شمارهٔ یک.

استاد محمد سیاه قلم، به قلم عادل قلی‌زاده، مجلهٔ هنر، تابستان ۱۳۸۱، شمارهٔ ۵۲

پانویس[ویرایش]

Article source: https://fa.wikipedia.org/wiki/%D9%85%D8%AD%D9%85%D8%AF_%D8%B3%DB%8C%D8%A7%D9%87%E2%80%8C%D9%82%D9%84%D9%85

نمونه های طراحی سیاه قلم

نوشته شده در موضوع خرید اینترنتی در ۰۸ اسفند ۱۳۹۴



آموزشگاه طراحي و نقاشي پنگوئن – صفحه نمونه های طراحی سیاه قلم ### PENGUIN Art Gallery Institute – Chiaroscuro Page

Article source: http://www.penguininstitute.com/fa/chiaroscuro.html

تکنیک های نقاشی با پاستل

نوشته شده در موضوع خرید اینترنتی در ۰۸ اسفند ۱۳۹۴

 شاید نقاشی های ترسیم شده با پاستل بسیار زیبا و جالب توجه به نظر برسند، اما استفاده از آن چندان آسان نیست. هنرمندانی که در این زمینه فعالیت مستمر و تجربه کافی دارند، نقاشی های بسیار زیبایی خلق می کنند.

افرادی که هنوز در ابتدای راه نقاشی هستند و به اصطلاح هنوز خبره این کار نشده اند نیز می توانند با تمرین زیاد، نقاشی های درخور توجهی تصویر کنند. به طور کلی نقاشی و هنر، به تمرین و تکرار مداوم نیاز دارد. پاستل نیز از این قاعده مستثنی نیست.
شما می توانید از پاستل برای کشیدن همه بخش های نقاشی استفاده کنید و یا برای خلق اثری زیبا، آن را در کنار سبک ها و رنگ های مختلف بکار ببرید. بیشتر هنرمندانی که از پاستل استفاده می کنند، اصولاً آن را با سبک های دیگر ادغام می کنند. به طور مثال، برای نقاشی و رنگ آمیزی قسمت های تیره نقاشی خود از پاستل استفاده می کنند.

ترکیب رنگ ها

  برای استفاده از رنگ های پاستل نیاز به هیچ ابزار خاصی نیست. آنها رنگ های مدادی گِرد و مربعی شکل و شبیه گچ های مدرسه هستند. برای ترکیب بهتر رنگ ها می توان از انگشتان دست کمک گرفت. البته هنگام استفاده از انگشتان باید توجه داشته باشید اثر چربی انگشتانتان روی سطح نقاشی باقی نماند و ایجاد لکه نکند. برای این کار بهتر است حتماً قبل از استفاده از انگشت برای ترکیب رنگ، دستانتان را تمیز بشویید.

زمینه نقاشی

  بهترین زمینه نقاشی با پاستل در ابتدای راه، استفاده از کرباسِ کشیده شده است؛ همان بوم های سفید رنگی که مخصوص نقاشی رنگ روغن هستند. این بوم ها را می توانید از مغازه به صورت آماده تهیه کنید و یا خودتان بسازید. برای این کار کافیست کرباس را تا جای ممکن بکشید و روی قاب چهارگوش ساخته شده از چوب با میخ محکم کنید. حتماً توجه داشته باشید کرباس هیچ گونه چین و چروکی نداشته باشد. صاف و محکم و البته یکدست بودن سطح زمینه نقاشی، تأثیر شگرفی در نقاشی دارد. برای یکدست کردن سطح کرباس نیز می توانید از  کاغذهای مشکی سنباده استفاده کنید.

رنگ روغن و پاستل

  برای کشیدن نقاشی با پاستل و رنگ روغن به طور همزمان باید نکاتی را رعایت کنید. نخستین مسئله توجه به صاف و یکدست بودن سطح کار است. صاف یا ناصافی سطح نقاشی و سفت و محکم بودن کرباس برای استفاده قلم و پاستل روی آنها بسیار اهمیت دارد. طی انجام کار با این مواد متوجه خواهید شد برخی از بخش های نقاشی به فشار بیشتر قلم مو نیاز دارند. توجه داشته باشید، هر چه بیشتر قلم را فشار می دهید، رنگ بیشتری روی سطح قرار خواهد گرفت. 

یکدست سازی

  یکی از روش های رقیق و یکدست کردن نقاشی های پاستل استفاده از تربانتین است. از این ماده می توان برای صاف و یکدست نمودن سطح نقاشی استفاده کرد. اگر در نظر دارید در چند مرحله از یکدست سازی استفاده کنید باید توجه داشته باشید هر لایه به خوبی خشک شده باشد و سپس لایه و مرحله بعد را شروع کنید. در مورد استفاده از رنگ روغن در نقاشی های پاستل باید بدانید که زمان خشک شدن این رنگ ها بسیار طولانی است و باید صبر داشته باشید.

اسگرافیتو (sgraffito)

  در نقاشی پاستل می توان از افکت ها  و تزئیناتی که اسگرافیتو نامیده می شود استفاده کنید. این افکت ها را با مدادهای سربی یا تیغ  ایجاد می کنند که به نوعی همچون خراشیدن سطح رنگ و ایجاد بافت در آن است.

Article source: http://www.boomeabi.com/blog/9/تکنیک%۲۰های%۲۰نقاشی%۲۰با%۲۰پاستل

پاستل گچی

نوشته شده در موضوع خرید اینترنتی در ۰۸ اسفند ۱۳۹۴

تنهایی…
 

Article source: http://shamsfard.com/gallery/%D9%BE%D8%A7%D8%B3%D8%AA%D9%84-%DA%AF%DA%86%DB%8C/

گالری عکس نقاشی چهره عکس آثار آبرنگ سیاه قلم نقاشی پاستل …

نوشته شده در موضوع خرید اینترنتی در ۰۸ اسفند ۱۳۹۴

  • صفحه اصلی
  • گالری

Article source: http://www.boss-hak.com/index.php/galery/paint.html

روی ظروف چینی نقاشی کنید

نوشته شده در موضوع خرید اینترنتی در ۰۸ اسفند ۱۳۹۴
روی ظروف چینی نقاشی کنید


در این مقاله با روشهای گوناگونی آشنا خواهید شد که می توانید به کمک آنها روی ظروف چینی نقاشی کنید.


رنگ مینای سفال:

رنگ کردن طرح‌ های تزئینی روی چینی فوق ‌العاده می ‌باشد اما باید دقت کنید که از رنگ‌ های سفال غیر سمی استفاده نمائید. توجه داشته باشید که از کشیدن طرح‌ های نقاشی شده روی مناطقی که در تماس با مواد غذائی می‌ باشند نظیر لبه‌ فنجان‌ ها یا لیوان‌ ها یا داخل آن ها ممانعت کنید. دامنه و وسعت رنگ‌ مینائی سفال برای تزئینات روی ظروف چینی را می ‌توان کاسته یا افزایش داد بنابراین دقت کنید که مطابق دستور راهنمای کارخانه تولید آن درباره طرز استفاده و کاربرد نوع به‌ خصوصی که انتخاب کرده‌اید، عمل نمائید. دستورات راهنما هم چنین جزئیاتی در رابطه با این که چطور طرح خود را ثابت نموده تا دوام و استحکام آن بیشتر باشد و طرز تمیز کردن قلم‌ موها و دیگر تجهیزات توضیح خواهد داد.

آماده کردن سطوح: دقت نمائید سطوح چینی را که برای تزئین انتخاب می ‌کنید تمیز و خشک باشند. ابتدا ظرف چینی را در آب داغ با کف صابون بشوئید و آب بکشید سپس صبر کنید تا خشک شود. اگر ظرف چینی را تازه خریده‌اید در محلول ۶۰۰ میلی‌ متر آب گرم و ۱۰ میلی ‌لیتر سرکه بشوئید. این عمل هرگونه اثر انگشت چرب را از سطح آن تمیز می ‌کند. هم چنین می ‌‌توانید از همین محلول برای تمیز کردن کاشی ‌ها دیوار قبل از نقاشی کردن آن ها استفاده نمائید.

انواع نقاشی: انواع متفاوت رنگ برای تزئین چینی وجود دارد که شما می ‌توانید از هر یک از آن ها استفاده نمائید. رنگ مینای سفال سرد که نیازی به آماده کردن آن نیست اما این نوع رنگ همیشه برای سطوحی که در تماس با مواد غذائی هستند مناسب می ‌باشد و یک لایه آستر رنگ جلا برای محافظت از طرح شما در برابر صدمات احتمالی روزمره لازم می ‌باشد. انواع دیگر رنگ مینای سفال هنگام خشک شدن طرح به ‌وسیله فر خانگی گرم و رنگ آن ها ثابت می شود.

قلم ‌موها: برای کشیدن طرح از قلم‌موی نقاشی استفاده نمائید. اگر چه قلم موهای با پرز سمور بهتر می ‌باشند اما گران قیمت هستند که به‌ جای آن ها می ‌توانید از قلم‌ موهائی با پرز سنجاب یا پرز مصنوعی استفاده نمائید به‌ هر حال هر نوع قلم‌ موئی را که انتخاب می‌ کنید پس از استفاده نمودن و قبل از این که رنگ مینا روی پرزهای آن ها خشک شود کاملاً تمیز کنید. نوع به‌ خصوصی از رنگ مینا حلال در آب هستند. بنابراین قلم‌ موها و جای نگهداری آن ها را می ‌‌توانید به ‌آسانی در آب گرم و صابون بشوئید اما انواع دیگر ممکن است نیاز به حلال معمولاً الکل سفید یا تینر داشته تا تمیز شوند. دقت کنید دستور راهنمای کارخانه نوع رنگی را که انتخاب می ‌کنید مطالعه نمائید. قلم ‌موهای تمیز شده را به ‌صورت ایستاده روی دسته در محفظه تمیزی نگه دارید.

اگر ظرف چینی را تازه خریده‌اید در محلول ۶۰۰ میلی‌ متر آب گرم و ۱۰ میلی ‌لیتر سرکه بشوئید. این عمل هرگونه اثر انگشت چرب را از سطح آن تمیز می ‌کند. هم چنین می ‌‌توانید از همین محلول برای تمیز کردن کاشی ‌ها دیوار قبل از نقاشی کردن آن ها استفاده نمائید.

تزئین کردن: برای جلوگیری از ایجاد لکه و سیاهی، قبل از ادامه دادن کار روی طرحی که کار می‌ کنید بگذارید تا کاملاً خشک شود. دقت نمائید هر گونه اشتباهی را بلافاصله پاک کنید زیرا رنگ سفال هنوز مرطوب است. زمانی ‌که قلم‌ موئی را برای رنگ کردن مکان مخصوصی به ‌کار می ‌برید، اندازه قلم‌مو را متناسب با شکلی که روی آن کار می‌ کنید انتخاب نموده و در صورتی ‌که شک دارید همیشه سعی کنید از سایز کوچک تر از آن چه فکر می‌ کنید مورد نیاز است استفاده نمائید. دقت کنید پرزهای قلم ‌مو زیاد با رنگ آغشته نشود زیرا سبب چکیدن و جاری شدن رنگ از قلم‌ مو می ‌شود و سعی کنید قلم‌ مو را معمولاً در یک جهت(چپ) حرکت کنید.

مراقبت‌ های بعدی: به‌ خاطر داشته باشید که دوام طرح‌ های نقاشی روی چینی را که خودتان در خانه رنگ می‌ کنید خیلی کمتر از ظروف چینی می ‌باشد که در کوره پخته شده و از فروشگاه‌ ها تهیه نموده‌اید. این به‌ خصوص زمانی صحت دارد که طرح ‌های روی سفال با رنگ‌ های حلال در آب نقاشی شده‌‌اند. قطعات رنگ شده را به ‌آرامی در آب ولرم با کف صابون بشوئید و دقت کنید با پارچه یا تنظیف روی آن ها نکشید و صبر کنید تا به ‌تدریج کاملاً خشک شود. برای ایجاد تزئینات پایدار و ماندگار روی گلدان‌ ها و کاسه‌ ها، آن ها را با دو لایه روغن جلای شفاف آستر کنید. این عمل مانع از ایجاد شکاف و ترک ‌خوردگی طرح شما هنگام استفاده نمودن از آن ها می ‌شود و به ‌صورت لایه محافظی عمل می‌ نماید. هرگز تکنیک آستر کردن را روی قطعاتی که برای ظروف غذا استفاده می ‌شود به‌ کار نبرید.

بخش هنری تبیان


منبع: مجله الكترونیكی ویستا

Article source: http://www.tebyan.net/newindex.aspx?pid=213423

رزيتا بنيادی | گالری ارکيده |کار روی شیشه و ظروف کریستال|

نوشته شده در موضوع خرید اینترنتی در ۰۸ اسفند ۱۳۹۴



اينجا هستيد : گروههای محصولات » کار روی شیشه و ظروف کریستال

ليست کارها :


ترک لمه

ترک راندوم

مینا کاری شیشه

پتینه شیشه

تکنیک رنگ روی شیشه

ترک متالیک ورساچ

ترک پوست ماری

ترک متالیک

ملیله کاری شیشه

طراحی روی شیشه

طرح خزان

طراحی روی شیشه

ملیله کاری شیشه

ترک متالیک

نقاشی روی شیشه و آینه

طراحی روی شیشه

طراحی با لاینر

تکنیک رنگ روی شیشه

تکنیک رنگ روی شیشه

تکنیک رنگ روی شیشه

ترک متالیک ورساچ

ملیله کاری شیشه۲

ویترای

تیفانی

استین گلاس۲

استین گلاس

ملیله کاری شیشه

Article source: http://bonyadi.ir/Categories.aspx?id=4